*** En Cannes John Lennon: la última entrevista
*** Documento que relata momento antes de su muerte, se convierte en un profético relato que va de la mano de IA
John Lennon está vivo y luchando con nosotros, se podría decir, tras ver el estreno mundial en el Festival de Cannes del tan esperado documental ‘John Lennon: la última entrevista’ de Steven Soderbergh, realizado en colaboración con Meta y por tanto también usando inteligencia artificial.
La entrevista, publicada apenas unas horas antes del asesinato loco en la acera del número 1 de la calle 72, justo frente a Central Park en Nueva York, el 8 de diciembre de 1980, ya es conocida y puede escucharse de nuevo en YouTube, sin embargo, la operación de Soderbergh de hacer una película usando imágenes de fotos públicas y privadas, fotogramas de películas, Fragmentos de conciertos, mientras que abajo puedes escuchar la delicada voz del gran de Liverpool, intercalada con las intervenciones de Yoko Ono, ponen la piel de gallina.
Por suerte, no hay un Lennon revivido ni reanimado ni humanoide como en la película de Kore-eda Sheep on the Box, pero la sugerencia de escuchar esas voces mientras sus vidas fluyen es emocionante y, sobre todo, por el alcance mesiánico de las palabras de John, sobre política, paternidad, sobre la relación de la pareja, sobre el feminismo, sobre el significado de ser artistas, sobre el valor de la vida fuera del trabajo, de una actualidad, casi 50 años después, para asustarse mucho más que los juegos tecnológicos de la IA ”que en cualquier caso son el 10% de la película”, especificó el director.
Quién sabe en qué se habría convertido Lennon muerto a los 40 años, en el apogeo de su florecimiento intelectual, él que en la entrevista dice frases que suenan como el manifiesto de los NoKings como «No necesitamos líderes que lideren a las personas, hipnotizando a políticos con poderes sobrenaturales, porque somos nosotros, con nuestras comunidades, con la sociedad civil los responsables de mejorar el mundo, vivir en paz”.
De los Beatles sabes que nada se tira y es un continuo descubrimiento, restauración, resurgimiento, pero más allá de los aspectos comerciales innegables de cada operación que les toca, incluida esta, hay que decir que siguen siendo un material musical y humano increíble.
En la sala también estaba, como era de esperar, Peter Jackson recién salido de la Palma de Oro de honor: es responsable de un fantástico documental de hace unos años, ‘Get It Back’, con el backstage de Let It be, un fragmento de la vida a veces incluso hilarante de los Fab Four y del famoso concierto espontáneo en la azotea de Apple en Londres el 30 de enero de 1969, última actuación pública en directo y ahora sede, Savile Row, del museo recién nacido.
Sean Lennon, el segundo hijo de John con Yoko, es indirectamente uno de los protagonistas del documental de Soderberg, envió una carta que se leyó en el estreno mundial de la película en Cannes, subrayando que “es más que un documental, en realidad una larga canción” de su padre.
La entrevista que Soderbergh utiliza íntegramente fue realizada por un pequeño equipo de la emisora KFRC en San Francisco, la única que Lennon había concedido con motivo del lanzamiento de Double Fantasy, el álbum de su regreso. Poco antes, en la planta superior, la icónica sesión de fotos de la pareja había sido realizada por Anne Leibovitz para Rolling Stone.
Los tres miembros del equipo de radio se sientan en el salón del apartamento del Edificio Dakota, con la moqueta blanca en el suelo, un gran piano en el centro y se realiza un pequeño milagro porque John se abre en confianza para hablar de todo, no para hacer la típica entrevista convencional en el disco. Es la pareja Peace and Love al máximo cuando él habla de cómo se enamoró de ella, una artista japonesa vanguardista que se ve en la galería de arte Indica de Londres, conquistada por sus performances, estableciendo una conexión única. ”Cuando empecé a hacer música de niño, me encontré en una armonía extrema con Paul, los demás llegaron después.
Paul y yo teníamos una energía creativa, un cólico creativo de verdad, – él literalmente dice – que estaba en simbiosis. Después de 12 años, Yoko tenía el mismo poder sobre mí”, dice. Hay mucho espacio para la vida privada: ”¿Mi día típico? Me levanto a las 6, café y cigarrillo, preparo el desayuno para Sean, le doy algunos dibujos animados como Barrio Sésamo, pero sin publicidad porque hipnotizan sobre azúcares y comida basura, en vez de eso comemos sano en casa, le llevo al colegio, vuelvo a la cama, trabajo de 13 a 17, a las 17:30 cenamos, luego Le doy un baño a Sean y veo un poco de Walter Cronkite en la tele antes de dormir. ¿Yoko?
Es una trabajadora, siempre trabaja”. Una concepción de ser padre a años luz de distancia: ”Soy un ama de casa, elegí dedicarme al crecimiento de Sean antes de una nueva canción, creo que el trabajo no debería ser abarcador y la calidad de vida no debería depender del trabajo. Una de las razones del fin de los Beatles —reflexiona— es la máquina infernal en la que tuvimos que convertirnos por contrato, la música para mí sigue siendo arte creativo libre”.Entre las muchas curiosidades, una que no esperas: ”Me encanta la música disco”.
Óscar Sadot Velázquez García
Corresponsal
#LeyendaMusical #JohnLennon #Musical #TheBeatle #Documento #Cannes #Soberbergh #Cannes #Mayo #Francia #Profético #IA Cine #FestivaldeCannes #Curiosidades #Dibujos #Animados #Armonia #Música #Ícono Kore-edaSheenontheBox #YokoOno